三石琴乃自传《琴之叶》内容分享和读后感：诚挚的经验...

有血

转贴

这本书是我在国外美战论坛听说的，估计因为只有日文版，在国内没有什么人提。日版KINDLE有所以就买了下来。书并不是很长，比林原那本要短很多。然而因为不懂日文还是多费了一些力气，大部分靠机翻，小部分机翻不给力的靠朋友。如果有错误欢迎指出，我会修改。这里要感谢猴子，unite-Sora以及虎扑还有国外的一些朋友帮我翻译。除了对于美里还有美战的爱，就是希望能让国内更多人了解三石阿姨背后的故事。


中文名按照她的名字，应该翻译为《琴之叶》吧。里面有不少人的寄语，包括庵野秀明和北川景子，伊藤理佐和武内直子也画了一幅。还有她和父母、上学时候的同学高木涉+森川智之，以及好友高山南的对谈。

这本书相比林原的那本，谈论角色的内容很少。特别是美里基本只是年龄经验导致的配音难度，没有什么牵涉到人物理解的探讨。乃至于两个代表性角色的剧组谈的也不多，本以为会大书特书的内部四战士声优只是在表演节目时候说了一下。EVA的绪方惠美宫村优子等都没被提到，主要说庵野秀明。

重点基本都放在她的奋斗过程，她的确是一个非常专注的人，不断努力和进取。同时还写了很多声优从出道、理解角色、偶像表演、拓展路线和片场选择等方面的经验。包括跟家庭事务之间的平衡调整和经营策略。关于声优专业方面的东西要明显比林原那本多。感觉她写这本书最重要的目的是启迪新一届的声优，对他们应该是帮助挺大的。

此外这本书叙事顺序有点跳跃，比如小时候是放在中段插入，父母关于她出生时候更是在后面。所以我这里整理一下顺序，方便大家了解。同时我也会在划线下和括号里说一说自己的评点。

------------------------------------

父母（健三和文子）的回忆以及童年成长
她出生时候因为心脏有点问题，在医院住了一段，身上都是医疗仪器。后来说心脏的洞会随着长大而自动合上没有问题。她的名字“琴乃”来自于她母亲对于琴声的爱好。她成长环境还是比较温暖的，和弟弟关系很好。或许就是这种环境让她能配好境遇相似（也是一个温暖的家庭，有个弟弟，各种小小担忧）的月野兔。她小时候品学兼优（有成绩单为证），很早就体现出这份执着干劲。不过她一直觉得自己很害羞腼腆。


父亲也曾经希望投身演艺界，对动画很感兴趣，看《小蜜蜂寻亲记》（国内有放过）时候哭过。


他还画过很多松本零士的《银河铁道999》的画，喜欢石原裕次郎的电影。所以女儿去做声优并不让他奇怪。

琴乃小学五年级时候成为了放送委员会成员，她觉得对于害羞的她很合适。有一次读童话《吉四六的故事》，有一次念错了还非常在意。不过或许就是这次经历，让她感受到了共同创造故事，传播给大家的乐趣。

她曾经的梦想是说自己想当幼儿园老师，但是小孩越来越少，经过培训也难找到工作。高中在广播部工作让她决定去声优培训学校。小时候看动画也惊奇有些声音完全不同居然是一个人配的。她高中三年级就去过纳谷悟朗和武藤礼子的学习班。除了学生还有上班族和主妇。

然而纳谷当着众人面说她成不了声优，她很震惊，但是觉得也不过是对方诚实地说观点。玲子倒是每天布置一些任务，最后一天去广播公司的演播室排演广播剧。

-----

我的感想：这也看得出她非常认真，下定决心当声优就从上学前开始准备，被打击也没气馁。

-----

父母也曾经担心过她，这个行业是否有前途。因为培训学校不是每天都上，开始一周一次，后来一周两次。所以她剩下时间就去打工赚钱。游泳学校接待员、照相馆服务员、电梯女工、甜甜圈店、建筑公司杂工她都干过。学费基本靠自己赚钱付。打工结束后回家练习，毕业后去青少年中心自主培训时，她经常锻炼身体比如倒立发声，做面部训练。因为声优也很需要体力的。


父亲也有过些不满，不过很少直接说。是她听到和母亲对话时候说的，母亲很维护她。直到她的名字终于出现在配音的作品片尾（一开始省略）家里人才开始放心。

学校经历和观摩录音
开始她在胜田声优学院学习，学习读长句等基本的训练考核。老师还算比较温和，会根据人给出不同的标准。



她一开始觉得比较难的是给几个台词，要选一融入自己的对话里，她比较缺乏想象力不行，到现在想起来还觉得很苦恼。当时还觉得自己表演上缺乏打动人心的能力。



在她看来，学校时候差距，以后是可以找回来的。自己原先有明显短板也照样活跃于声优界，所以这个例子可以用来鼓励后辈。



她的一大恩师是水鸟铁夫，她在剧团一开始表演不好，他提出了很多有用的批评，自己也明白了要去理解整部戏的意图格局，才能做好表演。学校里也遇到结识了很多人，有竞争也有合作。当学长们找到工作时让她很羡慕，比如森川智之已经开始接到一些旁白什么的。让她觉得自己要更努力，也有了更多的憧憬和期待。也一起出去玩。



当时一般认为一期可能只有一个成为职业声优，不过她这里的第五期出了不少人，森川、高木涉、根谷美智子和横山智佐。被称为“花五代”。



不过刚毕业她没有找到工作，所以继续留着学习，感觉有点怪。在老师身边看他们批作业教学生。从学校到之后职业也见到过很多不公。她在这里警示声优不是想象的那么好，可能遇到很多叫人不满意的事情包括骚扰。如果觉得无力解决就告诉别人，一起处理问题。让这些成为艺术的肥料。她觉得靠偏袒终究有不行的一天，还是需要真材实料。



离开学校后，她和其他一些人成立了一个剧团，工作压力也很大，因为要对得起观众的门票。她在剧院工作过10年。第一次表演后问同僚评价，也得到了客观的建议。她觉得这样价值观类似，又肯说真话的同僚很重要。不管配音演员还是其他职业。



她一开始先没有去配音，而是参加电视台的参观访问，是去看动画后期录制。为此她把休假时期都用掉了。因为学校里不怎么教后期录音，这段参观和学习给了她后来的声优生涯很大的帮助。



同代高木涉和森川智之也专门和她一起进行了一段对谈，这一代的确很辉煌，彼此间关系不错，所以毕业还组剧团。他们还看到她学校门口骑着摩托车。他们的观点是要成为声优，先成为演员。森川结论是配音最重要是喜欢表演，喜欢动画还是其次。所以他们组建剧团。参观配音也是高木涉建议三石做的。


三石通过美战第一个走红，当时他们很惊奇。不过她表示剩下2个人之后拿到更多角色也不差。森川上学时候就被学校喊去帮忙讲解，他谦虚表示声音大。他们对三石的看法也和她差不多，她很踏实认真很钻研。而且他们觉得她对未来有规划，不断拓展路线尝试新领域并做好。他认为学生应该学她。他们还感叹现在配音环境不同了，特别是当前的疫情下。



她去看的动画录制是《忍者猫》（就是那个FC游戏的动画），当时没有提前拿到台本，就是对着画面同步配，测试合格后正式录制。她能感受到这些专业人员的高水平，感染力和临场应变/即兴发挥能力。感到兴奋还扮演了小角色的同时，慢慢也正视到了自己的差距，甚至有些失落。



之后自己正式接一个小角色时候却表现得很萎，更加低落了。



接下来她在有意培养自己的田中英行监督的《正气大侠》里配剪刀人，当时因为是男角色，被要求压低声线一些。她和石头人的声优矢岛晶子关系很好，矢岛是舞台表演时候发现了声优天赋，就此开始生涯的。




三石阿姨表示虽然世界存在不公平，但是自己也可以另辟蹊径，让人认识自己的魅力。比如正是她的参观工作，让她有机会获得了这几个角色。或许就是这种热情和决心打动了别人。而且这个长达一年的参观工作，也让她对于声优表演有了更多准备，和明确目标。

--------------

我的感想：积累真的很重要，剧团能磨练演技。而参观除了能学习外，也有机会向着各类人物展示自己的特色，机遇自然而然就容易来了。特别声优界和演艺圈一样，除了实力人脉也很重要。

《正气大侠》我还去专门听了一下原配，她给剪刀人配得还算可以，配角小孩子的样子，听不出月野兔的感觉。

-----------

第一部女主：高智能方程式赛车GPX


她那会和很多新人一样，经常在后来负责SEED的音响监督藤野贞义的《世界名作剧场》里配小角色，有时候就一个字。



有一天就收到了藤野的邀请，为GPX的女主菅生明日香配音。为此还把一个外国片吹替的学生角色辞掉了。


GPX的片场她记忆很深，能看到速水奖（奈特/修）、龙田直树（艾迪利）、岛田敏（日吉明）等前辈的表演很不容易。



她和关俊彦（布里德加贺）、饭冢昭三（车田铁一郎）和松岗洋子（兰德尔）几个人场下也谈的很开心，还和绿川光（新条直辉）、置鲇龙太郎（海尼尔）这些新人结下了羁绊。



藤野导演是要求很高，很细腻的。所以她作为新人NG的次数很多，乃至一些画面其他人也得跟着重来。她感到很抱歉，尽管前辈们不在意。



动画她觉得各方面做得很好。但是看时候觉得前辈们演技如此自然。她却没有表现好原本台本里的东西，台词之间联系得不够好。靠的是整体做工让观众觉得自然。



她为此也很郁闷，只是没办法再修了。她不断地练习和观摩，试图进一步提升技艺。

---------

我的感想：说真的GPX的剧情我大部分都忘了，也回忆不起太多。明日香的声线还算符合，就是和她大部分少女角色一样，略尖细了一点不够甜美。要说关键力道的确不如后来她的角色成熟。

----------

代表角色：《美少女战士》女主月野兔

武内直子为她自传作的画
因为动画漫画是同期开发，她去时候对角色还不够熟悉，但是看到人设就很喜欢，发誓要演好。



试镜时候台词就是“月棱镜威力变身”和“代表月亮消灭你”这两句脍炙人口的兔子名言。



佐藤顺一导演还在她面前摆出兔子的那个姿势，让她感受到了剧组的热情。



这些台词的表演上，她在配《正气大侠》时候从正气大侠声优折笠爱的必杀台词和女主声优水谷优子卖萌都有学习到，算是积累了经验。



来东映制作室时候很让她兴奋，几乎都要流鼻血了。配音是动画导演亲自指导的，因为每季乃至每集的导演都不一定一样，所以对于声优要自己把控住角色，有一个一致的形象乃至和导演适当提建议。



战斗场面时候配音室其实挺平静的，古谷彻（卫/假面）和潘惠子（露娜/贝利尔女王）都对她很友善和指导，帮助她度过场面。



前面几集都是兔子单抗，露娜辅助一下，她全身心投入这个角色，台本都拿的出汗。有些不太理解的就说不着调的台词，自己也觉得很傻，但是尽心尽力。



美战的人气不必说，不过她是过了一段才感受到，听到小孩说赶紧回家看。她也逐渐收到很多粉丝信件，包括男粉。月野兔毫无疑问是她第一个大红的角色。






月野兔的表演持续了5年，5季，她还很待见这个爱哭的女主。她提了一下第三季大结局土星觉醒大战BOSS时候，月野兔哭得几乎要崩溃去救萤的那段。


她看着画面感觉仿佛月野兔和自己浑然一体，是按照自己的配音而不是画面构成而动。自己的脸眼泪鼻涕都流着很糟糕，但是呼吸声线却和画面完美契合。原本要重新再录，她第一次去提建议说就用这个版本。



她一般被教导实际采用的台词是被剪掉的更好的，不过偶尔也不是如此。



-----

我的感想：月野兔看原版，三石阿姨的确是把这个角色情感展现到了极致，特别那种纯真俏皮感，和不少小机灵。对应着看也能感受到她在背后付出的巨大努力，这个角色属于个性很活泼可爱，但是很多地方也需要收一些。而且类似的生长环境也让她能去体会兔子的心境特别第一部。就是声音太尖太细了，少点婉转甜美。所以我还是略偏王晓燕的配音。唱歌倒是蛮好听的，像MOON REVENGE兔子独唱那段挺纯净的。新版时候她年纪大了，但是还是尽力而为，完全可以接受。

倒是配卫的古谷彻不如辽译版的韩力甚多，贝利尔女王也是李韫慧比潘惠子配得霸气。

-------





她吐槽自己20多岁时候缺陷很多，不过很专注，哪怕事业成功也会为了表演没达到导演要求而沮丧，并且去琢磨。不过演员是否需要这么做也是个问题。比如美战时候，有一次她认为导演的要求不合理，公开拒绝，配SUPERS二号BOSS佐科尼亚的资深声优京田尚子就指责她说：演员就是听导演的。即使不明白也得去做是演员的素养。她感到这位前辈恪守这样的标准很让她震惊。



----------

我的感想：这个问题是老问题了，演员可以有自己的理解，但职务上应该是导演决定，太犟容易耽搁拍戏。但是很多时候，导演的理解也未必是最准确的，可以适当吸取意见而不必摆架子。我们看到的不少绝妙情节，都是演员的即兴发挥。比如前段过世的李靖飞就曾经建议老三国导演加戏，才让我们看到了关羽张飞离别的感人情节。星战前传也是在老李的建议下去掉了杜库死前求饶的剧情，更保留了角色的格调。美战无印大结局里大家失去记忆那段貌似也是荒木的即兴发挥。可惜这段不知道说的什么，SUPERS时候美战主线推进缓慢，人物也出现了一些停滞。三石阿姨的意见，未必就是没有道理的。

---------



她第一次偶像声优表演是93年OVA《偶像防卫队》（女主取石五月），她很为观众的热情感动，不过投入也很大，表演完很累。后台工作人员也给了很大支持。整个活动持续了3年，合同结束时候还有一场演唱会。



父母第一次去看三石的表演也是《偶像防卫队》，看着很激动。



美战自然也是一样，她和久川绫（水野亚美）、富泽美智惠（火野丽）、筱原惠美（木叶真琴）和深见梨加（爱野美奈子）一起唱歌，问可不可以唱美战的歌，他们说可以但是不能挂美战的标题，还得自己想一个Peach Hips。


还有一些活动是她们自制的，不容易但是凝聚了很多美好回忆。


别人到她父母开的二手车店里也看到美战海报。父亲还把她的签名给买车的人。母亲还帮忙把新年贺卡寄给为三石琴乃写来粉丝信的人，当时没有网络，沟通手段有限。三石觉得很为这些粉丝感动，更要努力表演对得起他们。



同时进行偶像表演和声优工作是很累的，她选一还是更倾向于后者。谈到偶像化乃至“毁了声优的纯洁性”，她表示是从她这一代开始偶像化，但也是动画发展下，必然出现的事情。

----------------

我的感想：这个也是老生常谈的问题了。声优搞些其他活动不是错。三石阿姨年轻时候也的确是声优里样貌比较出众的。开发一下优势提升名气很正常。她也没有耽搁这个。

无非不要因为偶像事业或者外表影响对声优的评判选择就好，不仅对于声优本人，动画公司更应该如此。乃至于偶像化的一个恶果是声优的私人形象也被无比关注，出点问题就被封杀，我觉得也是本末倒置的。声优在角色选择上就应该看业务能力。

----------------



美战时期她工作特别累，除了配音，还得录制角色歌曲，到处参加活动。自己还得搞原创专辑。过度劳累导致得了腹膜炎住院动手术。当时说要医院里住一个月，家里休养三个月。



还好当时没有什么人关注打扰，外界不知道她住院了。父母也照顾去她。只是好多活动都因此被取消了，包括婚礼。出院一个月后她觉得可以继续工作了。不过路上还是走得很慢，避免人多的地方和人碰撞。因为肚子作过手术还有疤痕。



---------

我的感想：这一段应该是无印大结局，也就是惨烈的四战士阵亡，打完超级贝利尔大家失去记忆那段。那2集的兔子是小小兔的声优荒木香惠顶上的。


这里也可以看到声优的工作是很不容易的，因为动画本质上还是商品，声优除了配音，还要参与相关宣传，特别如果自身形象有独特之处的话。特别美战是现象级的火热，从公司到声优本人都是希望从中尽可能获得最大利益的。所以难免会上头忙坏身子，幸而三石阿姨还是康复出院了。不过没有这样的努力，美战这个大IP也不会有这么大影响力。不过她婚礼好像推迟到了30多岁时候。

----------





生病时候也是母亲来送她去医院的。手术期间还有不少粉丝包括小孩来说“最近小兔的声音有点不太一样，不喜欢”大家都听得出。



后面她还提到过爱但是不迷恋，她感觉角色是大家创造的，不仅仅属于自己。配时候全力投入，配完都要尽力恢复到自己本人的个性。因为小兔的个性比较极致化，所以有时候会觉得难以脱出。她还认为不管演员还是观众，都不要对角色太执念，换声优也试图去接受，毕竟声音只是角色的一部分，爱角色本身更重要。



--------------

我的感想：荒木其实很给力了，无印大结局配得很到位，每次回看那段都心颤。只是稍微一听就听得出声线不同。






这个如果是同系列，换声优就和换演员一样，的确很难接受。这个倒不能怪观众。

不过她说的也是很有道理的。不能把声优和角色绑定，演员要学会从角色中脱离出来。乃至演绎之前也不一定要全身心合一。有时候更适合先保持一些距离，才能更容易了解一些人物的特质以及故事的整体格局。具体到三石阿姨，小兔她配了那么多年还加上各种活动，难免会走火入魔那么一下，可以理解。同样粉丝要求声优去学角色那样那样，以角色来衡量声优形象乃至场外就过头了。哪怕三石阿姨外形的确有点像美里乃至可能启发了美里的塑造，我也时时刻刻提醒自己她是她，不是哪个角色，包括在读这本书的时候。

---------------



和高山南的对话


两个人是30年好友，从1991年《电影少女》的广播剧里分别配天野爱和早川萌美。和不少优秀声优比如佐佐木望（弄内洋太）、井上和彦（新舞贵志）、若本规夫（GOKURAKU店长）还有青野武（神秘男）一起让她很激动。



当时高山南已经出演吉卜力的《魔女宅急便》女主成名，佐佐木望也是当红明星。让三石感到很兴奋幸福，努力做好自己的任务。广播剧没有图像，但也能通过声音感受到演员们的存在感和灵魂。



之后两人还在《小小男子汉》中分别配渡边由美（三石）和石川舞。不过更值得一提的自然是青山的《风雷剑传奇/剑勇传说》中配男女主铁剑和沙耶加。俩人关系亲密得就和男女主一样，回去时候三石还问“还好么？”高山回答“没事”。他们觉得铁剑和沙耶加也是这样，铁剑觉得一定会去保护和帮助她，沙耶加觉得他值得依赖。比爱情形成更早。她觉得和高山在一起自己就放心，不安少了。所以彼此间无话不谈。


高山也看得出，三石表面很活泼，其实不轻易把内心倾诉给别人。至交不多。两人和山崎和佳奈（毛利兰，美战中配过黑月四姐妹的小妹可安）也见过好几次。三石还开玩笑说一开始有点“吃醋”小兰把“铁剑”抢走了（其实小兰不应该是和山口胜平的新一一对么）。乃至500集纪念那次，三石还指着高山喊：“前任”。



他们还谈了一下角色之间距离是不断变化的，高山还说有时候配完肌肉酸痛，而不只是精神疲劳。毕竟体力消耗很大，自己还要想象和尝试柯南的一些动作来融入角色。



说到给现在受到疫情影响的新人声优提建议，高山表示应该多读书，比起电影和电视剧，书有更大的想象空间。这点和三石后面的意见差不多。



还提了一下三石通过按摩泡澡放松。谈到演电视剧高山夸她是最美丽的女演员之一，她自然是不敢接。



除了前面提到的，哆啦A梦水田版里两人分别是大雄和小夫的妈妈。

---------------

我的感想：《风雷剑传奇/剑勇传说》原版动画看过一些，沙耶加还是兔子音，不过她本来就是那种闹腾型的野蛮女友。虽然说这部作品是传统少年动漫，原着更是后期打怪打得乏力了。高度肯定不如柯南，不过单说男女主角的般配情感，铁剑和沙耶加要更好。都是那种心思比较简单的野小子和野蛮女友，搭档戏份也比较多，笔墨比较集中。漫画原着最终篇，被月公主附身的沙耶加还用自己的毅力协助定住了鬼丸猛所驱使的八岐大蛇。为铁剑打败了这个最终BOSS提供了很大助力，算是少年动漫里女主最终战发挥较大作用的一次。

比起来柯南和小兰实际不是CP，新一和小兰才是，而且柯南拉得实在太长。小兰不能进主线，还很早就崩坏了，从原本的外表大咧咧实际敏锐变成了傻白甜。柯南和新一则龙傲天化。

所以虽然风雷剑动画篇幅短，可以理解三石和高山会因此建立起类似的情谊。此外值得一提的是，动画里的大BOSS月公主就是深见梨加（美战中配爱野美奈子）






---------------



她也说了经典角色和角色定型之间的问题。月野兔是个巨大成功，然而也一度让新的角色局限在这里，乃至他们要求“像小兔一样”。她不赞成，她觉得完全不同世界观和背景的人物不应该是这样。他们钻研下，有时候类似的角色和故事，也可以是完全不同的呈现。她是希望有所不同的。特别不希望自己被邀请仅仅是因为一部受欢迎的作品，而不是她自个。



因而EVA之前，她做了一个梦，想配一个出色的成年女人，这个梦成真了。她是27岁，和美里差2岁，但是对她来说，美里已经很成熟了。或许因为她之前配这个年龄段的少吧。音响监督也是田中英行。她一开始试图去让自己像一个成熟的姐姐那样讲话，但效果不好。制作人大月俊伦也说了只有她没进入状态。后来她试图自然一些，直接用自己的感受代入，效果就好多了。


还有庵野秀明的要求也很高，经常要配很多遍，乃至临时加戏配，一遍遍来再剪修。



不过也有体谅他们的时候，一些镜头人物不是正面，看不到表情可以让声优自己发挥，不用拘泥口型这些。



剧场版也去配了三四次。她感觉EVA有很多独树一帜的新手法，让自己耳目一新。



庵野秀明的寄语标题就是只有三石琴乃才能配美里，他说是在美战时期（无印还是R他记不清了）的酒馆看到了坐在榻榻米房间的三石，她屈膝的样子。EVA的OP里美里那个画面就是根据三石本人的这一幕制作的。


庵野说她讲话时候和小兔一样可爱，讲完话就会沉默寂静两个样。第一集还有些不适用成年女性，之后就很快掌握了，实在是顶级的声优。除了剧场版，他印象最深的是旧版第五集（0号机暴走，律子去美里家吃饭）那集。还很佩服她光看台本就能把月野兔配的那么有声有色。



她也很欣赏庵野秀明能从榻榻米那一幕看到真实的她自己，看到和月野兔不一样的一面。听到他说还很惊讶。她也认为不断尝试突破和新角色是很重要的，不能吃老本。

-------------

我的感想：定型这个说得太多了，大部分这类演员/声优，都是自身素质一般，正好遇到了特别合适乃至可以本色演出的角色一炮而红。之后面对无数类似角色要求，就没有能力去钻研表演，展现出不一样的高水准角色来突破，进取心也不足。乃至不少人直接躺平了。三石阿姨恰恰是很注重未来规划和寻求突破的。

而美里作为我最爱的动漫角色，也是我买这本书的重要原因。庵野秀明这段话一点没错，其他版本配音我听过很多，哪怕绫波丽和明日香有些版本也配出了七八分味道。就美里不管谁都差得远，完全没那个感觉。三石一开始尝试故意成熟可能也是犯了这个错误。

因为美里的角色不是传统的成熟女性，内心其实有拒绝成长的地方，哪怕之后成长也没有忘记保护曾经的自己。这也是和真嗣共鸣的原因。所以就三石才配的出那种成熟女性却兼具纯真感和穿透力的味道，有一种返璞归真的美。

从林原的自传看，她一开始也试过美里，这个角色应该没有上来就敲定是三石。不过很可能不少地方的确有参照她。外形气质就有点像。看似活泼内心有封闭之处、还有骑摩托车这些自传里谈到的信息，都不得不让人产生这种猜想。

顺便一提，同时她还在《鬼神童子》里配了个反派：影虎军团的那戏。虽然外形不咋的，但是声线和美里基本一样，听着感觉特别纠结，不是她配的不好，而是让我一直想：美里小姐怎么能是坏人呢？相关戏份都得别扭地熬过去。



---------



表演经验


不过即便是美战走红之后，有一段她还是没几个角色。所以她做了一个角色样本磁带，从主角到龙套乃至不进场的画外角色。用来推荐自己吹替国外电影。她还做过AI语音服务，觉得至少一段时间内，声优依然有存在价值。



她经常觉得郁闷，就是感受到和前辈的差距，但也曾被建议“工作时候不分前辈后辈，大家都在一条起跑线。”每个人都有自己进步的速度，她跟前辈们一起加快学习，做最大努力。适当的模仿钻研前辈，到完全掌控后也会成为自己的东西。乃至有时候她还会模仿后辈的一些台词方法。此外她表演时候用尽脸上一切肌肉，所以觉得拍这个时候照片一定很丑。



当时配音不是最后一次一定被采用，而是看哪段好，所以声优自己看片之前都未必知道哪段被采用了。而且当时用的是录音带，对时间匹配要求也很高，要符合口型和画面进度。



动画参与人员远比OP ED制作表的多，所以她感到这是这么多人这么多年的心血，一定要努力认真。要不断去学习观摩，思考来不断提升。特别现场能学到很多。



她一直希望成为一个独特的配音演员，但是也觉得设立一个前辈做目标也没问题，50%靠梦想热爱，50%靠敬业精神继续冲。不过考虑个性之前首先得有足够的积累和努力。她表示：配音演员的个性是在表演多种作品和角色的过程中自然而然地形成和提炼出来的。



她觉得最高境界是配音里自然而然脱口而出，人物和角色融为一体，但是一般一集顶多那么1-2句能这样。她和一个前辈吃饭，前辈说她的梦想是虚构作品里也能说出真实感十足的台词。她说了她这个梦想，前辈说这不可能。或许是她经历曲折让她放弃了。她也觉得“做个平凡和普通的角色”并不容易，特别声优界。应该是同时从艺术追求和竞争压力来说的。



谈话时的“距离感”（对着哪里的人，和人有多远导致讲话不同）她也看重，和搭档互动还有自己一个人配的效果感觉差别不小。这是在舞台上学到的。配音时候不是像对话一样看着搭档的眼睛，而是看着画面的角色，来想象和把握。还要通过阅读台本，问导演，看人设资料，听搭档表演来掌握角色的个性情绪，才能把握好人物。即便如此准备，剧情里里角色有时候还是有一些自己想不到的行为（应该是出于剧本变化或者没有看到的人物成长），需要进一步努力。



制作时候也很容易有紧张感，不过这反而增加了她的热情，很兴奋自己会参与创造什么样的世界。正式录之前的LAST TEST倒要压抑一下，才能在表演时候爆发出来。不过也有时候比如《实习医生格蕾》的吹替里，导演就觉得LAST TEST的更自然。



还有和前辈们合作时候让她更好投入，她现在也以类似的方式给后辈。不过因为疫情的关系，这种一起录的情况越来越少了。而且相比传统的新人主角老人配角搭档，现在纯新人的动画也越来越多。她觉得这是好事，不过新人也减少了从老将这里得到经验传授的机会，增加了难度。台词越多，越难区分处理好，所以她认为最短的一句话也要用灵魂去传递。通过自己的潜台词去加深台词。只要自己努力为角色准备，其他人都会感受到注意到。



当代的演员很多录完声音就走了，或者开手机而不是准备好重录和继续观摩作品，她有些叹息。



她倾向于从头到尾都在录音室，观赏整部作品的制作，这是职业精神的一部分，也能帮助更好观摩作品。





她还谈了一些作为老手的经验。尽量不去考虑资历，还是全身心投入工作。有机会休息时候提意见，但是因为很多东西没有正确答案，她也只是作为建议。而和导演意见不同时候，也会说出意见乃至争执。不过导演表示演员是感性的，音像监督和导演才是能客观评价的。她也因此不过分高估自己的感受。



她还刻意不会在家里练的太多，这样能在工作场所保持一定的新鲜感，留一些余地。

------------------

我的感想：这些都是可以看出来三石阿姨钻研，而且肯把经验分享出来，也是她写这本书的重要目的。相比技巧，更重要也更容易学的是态度。先打好基础再追求独特之处、关注整部作品和他人表演来学习，这些不仅适用于声优，也适用于大部分领域。

特别很多动画和表演导演不会细致指点，就需要演员自己去揣摩发挥，这些都要很用心去做，也离不开平日的积累。也只有这么做，才能经受时代的冲击。

------------------





育儿后的情况变化


她32岁结婚，有人劝她别再继续工作了，她觉得不必如此，实际也没有过分影响。不过生育导致发声受到了影响，得锻炼横膈膜恢复声音。生孩子后就一切孩子为先了。他父母还帮忙带孩子，全力支持她。

她并不希望小孩知道是她配的这个那个角色，因为这会影响判断。也不希望幼儿园学校的人注意她的职业。有一次她参加幼儿园活动时候用角色配音助兴，但是她并不喜欢这样。

而且孩子为先的想法下，她和经纪公司ARTSVISION终止合作成为自由声优，还抽空学自己爱好的日本舞，给生活增添一番光彩，尽管学的不是很好。日语方面也进一步提升文字水平还去考试。她希望和家人在一起时候放松一下，到表演时候全身心去理解角色和作品的世界，全力以赴表达出来。

自由职业者可以自己安排，但是财务什么的也得自己结算，对于上班过的她还不算难。不过一旦身体出状况就没有经纪公司沟通了，所以她一直去做检查和保养。总体还没有出什么问题。而且进入现代后，视频脚本的发送也更简单了。哪怕作为母亲也能管理。不过难度很大。她还一直在接触各个部门学习工作方式。她自己还是新人的时期，也需要做不少视频出演宣传的工作。

她建议是要走这个路线，先去培训和体验工作。

------------

我的感想：这段也是很宝贵的经验。不对着别人包括小孩宣传，影响小孩成长是对的。教授如何兼顾和作为自由职业者，自由职业者好处是自己安排，不像公司要安排很多事情。但是同时很多公司能帮的事务都要她来。不是她这样涉足多个领域，不断学习的人还是老实听经纪公司的，要么退隐吧。

------------



旁白解说


她也说了旁白和配音的区别。配音/声优噬要扮演角色，向观众传达感情和故事，是主轴。而旁白是要根据节目类型不同采取不同阐述，比如体育节目要节奏快刺激，产品广告应该提起观众的兴趣。不过旁白只是充当图像和观众之间的桥梁，不需要喧宾夺主，乃至要注意配套的BGM音效，一些强音效时候避开对话。她倾向于用较少的语调就能把信息传达过去。对于旁白解说她也挺喜欢的。

节目解说界的人员更替也远不如声优快，虽然这些年越来越多的声优也开始担任解说冲击这个项目了。她认为只要有所准备和积累的人就不怕冲击。

------------

我的感想：她说的一点没错，旁白的作用是要和画面以及观众都保持距离感，不能喧宾夺主，起到一个辅助作用让观众代入和补充了解。包括写书的作者也不能过多跳进来开腔，要让读者自己考虑的空间。

------------



吹替工作
她还是新人的时候，给外国电影主要角色吹替是配音界比较高水平的证明。他们是根据演员的气息活动来调整的。但是有时候镜头里这类画面剪掉了。所以就增加了难度，需要更多尝试和精力投入。总体而言，因为动画的人物形象更讨喜，动作更明显，配音更容易被接受。她也尽力表达自己的热情生动。总体她很喜欢吹替，但是因为美战担任主角，导致此类工作减少了。

她主要作为主角就是《实习医生格蕾》的梅若迪丝。配音导演神尾千春跟她说不用特殊技巧，就投入感情。所以她就完全沉浸了进去，她觉得这部剧质量很高难度很大，周围都是身经百战的吹替前辈。她也是尽心尽力，还得照顾孩子不能全职工作。原本只准备吹替9集，但是第二季很快来了，到现在已经19季了。每次看到这几个角色都觉得很亲切。


--------------

我的感想：总体而言，真人吹替要求的确很高，尽管力度一般没有那么高，腔调和尺度的把握上得比动画更准确。所以虽然动画不一定难度更低，但能配好的都是很有水准的演员。不过我总体还是更喜欢听演员自身的声音。因为配音往往根据演员外形和角色属性来决定声线，但是多了就导致缺乏新意和独特性。特别不少演员的声线本身就已经成为他们的标志了。不知道日本吹替是否是否参照原音。

-------------





2021年，她“冒着生命危险独自进入未知星球开始演习”


实际是说出演北川景子（出道时真人版美战火野丽）主演的《离婚活动》。


制作人植田博树很会讲故事，跟她说演员就是战士，片场战斗。她曾经在《科搜研之女》里客串过，知道这个工作很艰辛。舞台剧有大量的排练，电视剧往往没有。而且电视剧因为摄像机的问题，形体移动也很重要。片场她很努力，工作人员也很友善，包括主角北川景子，反响也不错。


------------

我的感想：的确因为摄像机的关系，演员的形体动作和微表情都很重要。不过总体而言因为能NG，舞台上演话剧技术含量还是更高一些。

北川景子作为真人版的丽是五个人里事业最成功的，和兔子声优一起演戏也算缘分啊。

-----------



新冠的打击和声优工作环境变化



和林原一样，她也提了一下新冠的打击，导致声优很少能一起出演了。彼此间学习交友的机会少了导致工作乏味，同时表演的难度默契也增加了不少。有时候连一次都见不到合作的声优。

而且因为这种个人录音不需要考虑几个人档期，缩短了时间，增加了短时间能完成的工作量。对于其本人收入和公司效率来说都是有利的。可能就此延续下去，而不是以往的大家一起配音了。她觉得也只能接受改变，去自己学更多的东西，通过书籍来提升想象力，用观看现场表演来了解演员的表现力。还有电影动画里人物的表情。



-----------------------



总结：虽然这本书阅读感见仁见智，内容具体编排还可以更好一些。特别是跟同僚的对谈或许可以顺序换一下，父母访谈还有童年经历放前面。但是处处可见三石阿姨的用心之处。绝对是一本年轻声优或者对这个事业有兴趣的人应该好好读一下的一本书。几乎是把自己作为声优的所有经验都分享了出来。



形成乐趣的源头

学习的经历和打工艰辛

声优工作之前需要的准备

工作时向前辈学习，自我极致努力和融入角色

成名后的进一步突破和脱离定型

如何进一步积累和规划未来

偶像工作经验和反思

其他类似领域的拓展介绍

事业和家庭之间的平衡

自由职业者的难易

乃至一切曲折弯路，比如前辈否定、学习时的缺陷和生病都在这本书中有介绍。如果我是从事这个职业的人，一定要好好感谢她。或许这些内容不是所有人都感兴趣，但是至少绝对能从中看到一个十分热诚，做好了自己工作后还尽一切努力帮助后辈的三石琴乃。



她这种尽一切做好工作的执着是她能活跃多年，甚至婚后生子还在不少大IP有配音的关键。同时这本书里也没有像很多类似的精英那样傲慢地看不起这个那个，或者类似很多自传那样爆料黑人，乃至描述矛盾的比林原那本还少。



她反而很诚恳地承认了自己不少错误，乃至一些模棱两可的也不觉得自己一定对。这本书整体一直在把她自己放在平等的角度和读者商量建议，而不是居高临下的教育。乃至她还多次强调了这点，并不以自传或者地位来把持话语权。可谓有偏执者之专注，而无偏执狂之恶臭。



当然，对于想多看她谈美里角色理解还有内五声优情谊相关内容的我，不免有那么点点失望。特别是想看看她怎么谈美里新剧场版的方向变化，以及这个角色给她什么启示。不过她已经在剧中把美里还有内五的情谊最好呈现了，新剧场版的争议也不是声优决定的。



总体这本书作为粉丝还是非常值得买来读的，懂日文的读者也肯定能比我更好地理解里面的内容。最后为了最爱的美里，在这里向三石琴乃阿姨致敬最诚挚的感谢。虽然美里本身的设定已经足够出色，但是呈现也很重要。而三石那完美契合的配音精准地把她的魅力和灵魂展现给了观众。回想真嗣育成计划游戏里的糟糕画风还能让我代入，除了美里最吸引人的并不是外形之外，就是三石的配音在三条线截然不同的剧情里都做得无可挑剔，让我感受到这就是美里，那个值得我用一切去爱的完美女人。谢谢您的努力和分享。

马桶3

感谢分享

takayama

当年旧美战一期最终决战其实是有三石月野兔版本的，只不过是磁带音频版

没想到不是林原，不是山寺，居然对谈是高山当时YAIBA的时候高山也算刚刚走出低谷，虽然还没到TWO-MIX巅峰跟柯南，现在想想，把三石拉进死小养老院的还真有可能是高山

PS：三石久川桑岛的感情也是很好的，某三部曲就是他们仨主役

PS2：现在想想PS2宇宙战舰大和号暗黑星团帝国三部曲中原创女性战机飞行员椎名晶这角色看来是实现了她对零士老头作品的夙愿，跟林原久川后来加入重制版动画剧组一样


—— 来自 HUAWEI JER-AN10, Android 12上的 S1Next-鹅版 v2.5.4

aptx8285144

我对三石印象比较深的有少女革命的树璃，银英中后期出场的卡琳（正好稍微有点成熟的声线反而适合在动荡不安年代成长的少女军人）以及同样非常喜欢EvA的美里，英气潇洒而又相对负责人的大人形象，旧版剧场版里奋战到最后倒下结局对我而言已经够了，新版的“和解”我一直看不太下去

Utumi

谢谢分享

mimighost

美里说的很好

其实作为一个角色，她是很敏感和脆弱的，不能把这个配出来，就不到位

镜hinata

谢谢分享

meailove

lz有写林原那本书的感后感吗

  -- 来自 有消息提醒的 Stage1官方 Android客户端

暗影翔

感谢lz分享

泪雨潇潇

感谢分享，很喜欢明日香和小兔

蚊仔蚊仔蚊仔

帮顶，这篇读后感作者也是泥潭的老朋友了。

白小修01

谢谢分享。好像在贴吧看过一点，那个楼主的id就是老熟人。

蛋头电玩

制表传说真的厉害，现在和高木涉一样也算日剧常连了

ppzrm

takayama 发表于 2023-3-29 15:55
当年旧美战一期最终决战其实是有三石月野兔版本的，只不过是磁带音频版

没想到不是林原，不是山寺，居然对 ...

这两个人合作很多的，没记错的话Ys2剧场版，阿豆双子女神是高山南，女主莉莉安是三石

藤田有静

这个自传有些真诚啊

有血

meailove 发表于 2023-3-29 21:28
lz有写林原那本书的感后感吗

  -- 来自 有消息提醒的 Stage1官方 Android客户端

《林原惠美的角色故事：奋斗到底》内容分享和读后感
林原的角色里我喜欢的不少，可惜最爱的几个人物基本都不是她配的。不过这段还是把书读了一下。因为是英文版，很多角色作品的名字都要去查证一下。也学到了很多声优界的知识。文笔还是挺简单易懂的，也看得出她投入了自己的情感。每一个角色后面都有她自己的体会。鸡汤要么是配音过程中的经历，要么是出于角色自身的感悟。英文版虽然肯定存在东方味的缺失，读起来还是差点感觉。不过总体翻译的不错了，很多声优名字下面都有标注和简介。




我基本把她提到的角色和感悟都用自己的话概括总结了一下，有些加上自己的感想。






高桥留美子的《相聚一刻》是她第一次经历。一开始完全跟不上测试的节奏。是千叶繁先生耐心指导她帮她过关。


她的书里也有不少的鸡汤。比如这里她觉得一开始可能会受到很多挫折，干的事情也未必是自己喜欢的，未必能收获到希望的成果。但是从中可能学到的东西或许是有价值的。开始配龙套的时候也被千叶繁指点，想到每个角色哪怕是龙套也有丰富的内心，需要去好好揣摩而不是光看指示，注入自己的情感和理解。这也是她作为声优所形成的理念，是她成功的开始。


她属于声优和学业两不误，当然说起来简单，实际也是付出了很多的。


《天空之城》那个时候不像现在配音经常是分开来处理的。一般是所有声优同时到场配完，时间也特别紧张不能调。高水平的声优往往都是一言不发，但是到了上阵时候可以一下配出角色需要的情感和声线，都不用怎么调整嗓子。她尤其佩服田中真弓当时大着肚子带着小孩，台下还开玩笑，一上去就能把主角配的非常英气。厉害的声优果然和演员一样，无缝切入。初井言荣也是非常强。


声优配音时候是没有配乐的，乃至片子都还没上色完成。这也是为何现在国内很多剧用配音，因为演员在这种气氛环境下无法演绎出情感。但是那些资深声优都可以完全代入角色乃至让林原这样的业内人士认为他们就是角色。但是到工作结束吃饭了，又是回到自己，一点也看不出他们配的角色。这应该就是声优和演员的最高境界。我看这段想到以前看介绍说刘雪华演琼瑶剧也是片场顶着造型跟大家打麻将说笑，一开拍立刻变身苦情女。除了佩服能力，她也很享受这种相处经历。


希米可（火美子）《魔神英雄传》


林原开始拿到的希米可介绍很简略，考核时候主要是看林原能不能表现好她的大笑。因为那是自己的第一个主要角色，所以她很珍惜这段，心情也很开朗，能表现好希米可的人物。整体配音过程也很欢乐轻松，给了她很大的自由度。西村知道（施巴拉古/武一郎的声优）告诉她“你有这么大自由度是因为有这么多资深声优兜底”她也很赞成。2020年新《魔神英雄传》系列重聚，其他人还是对她如同当初一般，让她非常开心。


她对这个系列也是蛮赞赏的，大部分反派被打败都会净化还原。


配瓦塔诺的田中真弓还给了她去NHK，参与自己搞得教育节目的机会。这些前辈总体还是很热心的，愿意提携年轻人。
------------
希米可总体是个变化有限的开心果角色。主要人物成长是第二部找爱的剧情遇到成年的自己。可惜林原在里面没有提到这一段。
------------
期间她还给荷兰日本合拍的《鸭子向前冲》的主角阿尔弗列德配音。中途因为鸭子长大，剧组考虑过换个男声优但她还是坚持到底。这部作品虽然在日本收视率很低，但是在荷兰却人气很高。乃至荷兰制片方说她去荷兰只要说自己配过阿尔弗列德，计程车都不收她钱。


春日绘里《大耳鼠》


藤子先生后期作品女主，个性开朗奔放，叛逆调皮，典型的元气少女。林原看到设定就很喜欢。
不过配音经历却不是很简单。导演一再说她配音不像小女孩，太本色演出了。她一在努力不得其法。导演一再要她不断重来。这种经历想象起来的确是很痛苦的，再努力也找不到方向。最后她反思出她过分专注于主角本身，忽略了和其他角色的互动感应。
--------------------------
的确，这类角色相互之间的配合是非常重要的，哪怕主角也需要能融入整体环境，根据对方的语气用词来作触声线和情感的变化。这个说穿了就是化学反应，不少演技精湛的大牌在一起搭配效果不好，一般就是这个原因。


女乱马《乱马1/2》


这一段主要是讲和粉丝的互动。因为一开始她收到很多信件表示不喜欢她。不好说里面有多少是觉得她当时的名气不够大还是之前配的角色和乱马有差异。但是这样不管三七二十一，还没看就对着声优开火还是很不理智的行为。现在不少饭圈也是如此乃至变本加厉。别说是还没放，哪怕虚拟角色确实是遭到了烂处理或者声优不合适，也不是什么攻击真人的理由。然而今天这种网暴却司空见惯，对于他们最好的应对就是无视。


林原也算憋着气，还好没有让情绪影响到角色。播出后情况大为好转，还有人写信道歉。虽然她不是很买账。


这也多少说明观众粉丝的观点是随风倒的，很容易情势变化后180度转弯。制作组可以吸取一些反馈，但没有必要过分照顾观众的情绪。林原能较早看到这一面，对于她之后的事业也是有很大正面影响的。当然，故意恶心观众更要不得。应该尽力去从艺术角度处理好作品。遗憾的是偶像化的今天，声优演员很多时候方方面都过分去迎合观众和粉丝，多少影响了艺术高度。


乱马的配音也是挺艰辛的，作为女身男心，要把握好这样的角色并不容易。她还得和配男乱马的山口胜平一再商量。和山寺宏一还有日高范子关系也很好。永井一郎还身体力行教她“人的声线是没有上限的，尽力到底”。


克里斯丁娜《高达0080：口袋里的战争》


这段主要说她承担起唱主题曲的责任，还是感冒发烧下。她也从角色里提到了彼此很多时候不应该试图去完全控制统御另一方，有必要冷静一下和解。她还很敬佩塞拉玛斯的声优井上瑶即便测试也是全力以赴，不能给后辈坏的榜样。


90年代是林原的巅峰，她在很红的《天才傻瓜》里面也配了主角。还得仔细观摩角色，不要把他配得太蠢。她也从里面进一步学到不要一根筋仅仅“做到最好”，方向也很重要。


明琪桃子《魔法小公主》


这部作品80年代也是很红，90年代的新版却是打算另起炉灶。导演就是后来宝可梦电影版的汤山邦彦。还有一些编剧后来也参与了宝可梦的剧情编写。甚至武藏当护士那集就是玩声优梗：林原自己是护士专业。


这个角色也是为了让人相信梦想，不要放弃梦想，就像很多动画一样。不光给孩子们快乐，作为成人，也不要被生活彻底磨平。有机会做梦和追求梦想就不要放弃。这也是我继续看动画的原因之一。林原这里写的有点过于煽情，不过结合她自己的经历还是听有说服力的。


佩《3X3之眼》


这个角色本身是日语说的不怎么好的，被她称为“台词像是用太刀刻出来的一样”。所以她就需要去把握，还运用到自己学英语和中文时候的能力。


这个本身天真无邪，实际被前世深远记忆影响的角色也让她体会到成长过程中有这样那样的错误，但是最重要的还是往前看变坚强。不要被别人的强硬言语过分伤害。


夏目温子《万能文化猫娘》


英文版这里的“MOE”我想了一下就知道是萌。
她当时收到了不少卡片信，希望能以角色的口吻去回复。这个也难到了她，虽然勉为其难。
-----------------------
我觉得这些要求是把声优和人物搞混了，真要找也应该去找编剧。


天野爱《电影少女》


机械和人的爱，装的男孩向，没有明确自己的女性一面。爱情需要时间考验。
她这里也说了自己的爱情观。一开始是好感，喜欢对方一些长处。接着是恋情，彼此的心开始贴近共鸣。开始熟悉彼此。当对对方彻底了解，火花褪去还能理性的在一起。那才是真正的爱。这段爱情的分析我也是很赞赏的。


恢复年轻的幻海《幽游白书》


这个角色大家也很熟悉。她认为重点在于要配出这个角色外表下内心依然是老年的自己。幽助的声优佐佐木望也帮了她很多，虽然在剧中她是师父。这种外表反差的确需要很高的功夫来呈现出来，她NG了无数次，最终要彻底代入这个角色的经历，然而导演还是觉得只有70分。她还表示这段念咒给之后自己作为莉娜念龙破斩提供了不少经验。


这个期间她也学到了有时候不能全力输出，要根据人物和情节发力。特别年长有经验的角色，一句话说到时候都会留力以便处理接下来的事情。


幻海这个角色让她需要呈现比本人更多的经验，而这些年她给年轻角色配音则需要抛去至少是隐藏自己的经验，这也是挺有趣的一点。


奈奈美《七海的提可》


世界名作剧场的一部，这个角色配音时候林原居然因为太投入，和角色合一掉泪了。


藤宫红叶《碧奇魂》


也是浓厚的日本神话背景，女主作为巫女守护地球，对抗愤怒的众神。孪生姐姐却是站在对立面的。她还专门去出云市观察了一下。她高潮部分的那首歌就是从那里找到的灵感。而她也认为人类应该保护自然而不是过度开发。


绫波丽《EVA》


到大家关注的重点了，当时还没有这么多无口角色。绫波丽配音难在既要压制情绪，又不是没有情感而是不了解情感。她和其他人一样都是极其努力去揣摩了解角色。


她一开始是想配明日香的，也试了美里。想象下她来配美里应该不错，不过不如三石对口。庵野秀明选中她配绫波丽是因为她在《1月的圣诞节》中配的女主让他觉得很合适。
她也提到很多人有时候会因为各种原因自欺欺人，回避自己的情感。比如明明是自己的梦想强加给孩子，说为了孩子好。说要分手说对方不肯来转移责任，实际是自己害怕孤单。


让她彻底领悟的是自己的现实事件。和母亲吵架时候说气话，回想起来完全不是那么回事。她了解了绫波丽不是没有情感，只是不知道自己有情感。话语完全反映内心所想。想到什么就说什么。不会因为对他人感受如何而掩饰，不会意识和控制自己的情绪。


所以到了最后，她的真心才开始觉醒。发现自己有了爱。意识到这点乃至还让林原一度开始质疑世界上人们掩藏自己的情感和虚伪压抑。这也是EVA的主题之一。
----------------------------
而明日香就是一个反面，所表露出的样子，实际上都是伪装，渴求用别人的夸赞和瞩目来填补自己脆弱的内心。
绫波丽，特别二号丽一直是我挺喜欢的一个角色，EVA中仅次于美里。她从造物变成了有自己的心，去决定自己命运托付生命的抉择成长很让我赞赏。即便世界有再多的虚伪，也不要因此失去希望。只要有一颗真心，敢于去爱自己值得爱的人就足矣。自己内心的壁垒被融化后，理应用爱去回馈和反哺那些和曾经的自己一样，渴求爱却封闭自我的人。这是我看EVA从人物们身上所学到的精神。


莉娜因巴斯《秀逗魔导士》


绝对的大女主英雄，**咧咧敢爱敢恨。却又有很高的道德底线，也算林原的另一代表性角色。她认为莉娜的最大特点就是充满了自信。配这个角色也让自己更强悍，积极思考自己是否还能做得更好。
---------------------------------------
秀逗魔导士也是我非常喜欢的一部作品，虽然比起莉娜更喜欢梅菲儿和菲莉亚。不过她说的这些我也感同身受。


里惠子《忍空》


这个角色给她的印象是尽管能力不行还偶尔拖后腿，但是一直极力去帮助团队，精神可嘉。


蒂拉米斯《暴走猎人》


也是轻小说改编的，原作者赤掘悟的妻子，也是漫画家的北川美幸和林原成了好友。这位现实里也各种蠢萌忘事。


莱姆《机械女神》


机械人的善恶往往不是自身，而是使用者决定的。莱姆和她的机器人同伴在思考方式也和人类不同。她们单纯考虑最合理，不会被情绪影响。但她们却被人类这种独特所感动。塑造人物时候也是，不是越理性完美越好。


武藏《宝可梦》


林原似乎还是玩过宝可梦的，知道原版的红绿蓝游戏没有武藏和小次郎。只有黄版为了符合动画加了。他们的故事背景也是慢慢补充的。不过她着重说的还是这个角色的各种亮点以及三人组的友谊。她和三木真一郎等关系也非常好。其实除了开头部分剧集，他们与其说反派不如说是丑角。


菲瓦伦旦《星际牛仔》


也是一个比较成熟的角色，而且很懂得运用自己的女人味作为武器。这点也让林原花了一些精力去把控。因为她自己不擅长，也不完全认同干这个。不过她还是很敬佩这类人物，因为不管如何，吃亏上当的是那啥上脑的男人。当然这方面比起茱莉亚，她觉得菲也是小儿科。
-----------------------------
我是觉得只要目的是正当和独立的，这种手段不是什么问题。


嘉娜伏尔菲德《失落宇宙》


这里她提的不多，主要说的是嘉娜作为电脑，最后失去记忆让人唏嘘和遐想。
--------------------------
当初自己看更多是想到嘉娜是漆黑龙神伏尔菲德的化身，只想着看决战黑暗之星了。后来回看，她自身的确是个很可爱的人物，比米莉打动我。特别最后几乎是自毁方式打败格伦诺瓦，最后对男主凯恩说“电脑也能上天堂么？”那句话很让人感动。难怪林原会为此触动。


灰原哀《柯南》


因为半路进剧组，所以高山南帮她很快进入剧情。其他人也没有当她是插队的，都很热心。


她还有些疑惑哀在剧中的变化，觉得可能她和黑衣组织牵连之前不是这样，和少年侦探团相处才慢慢恢复了。虽然我看来只不过是长篇连载下人物慢慢崩盘吧。她觉得柯南称呼哀“灰原”是既兴奋又不满。


她也感悟到打开封闭的内心，往往不能使用粗暴的手段而需要相互理解，同样本人也没有必要陷于过去中，积极的和能沟通的人积极沟通，是更好的手段。不仅对自己有益，也能拉近和周围人的关系。
-------------------------
我也深有体会，不喜欢把内心不开心的说给别人特别是亲近的人，不想添麻烦。但是发现特别难过时候没人倾诉是特别憋屈。


恐山安娜《通灵王》


也是外表强势，实际比较悲剧的一个角色。除了经历外。她也能洞悉人类的内心黑暗，所以因此越来越封闭。和配绫波丽时候一样，也让林原想到人性虚伪一面，以及试图在沟通处事时候看一看有没有其他选择，而不是强行改变他人。


稗田仓子《朝暮的巫女》


也是个大姐姐配角，她并不反对自己随着年龄增加演更年长的配角，也是丰富自己的体验和换位思考。




天使惠《鲁莽天使》


也是男变女的角色，配音上也下了不少功夫。


她也扯到社会对男女的不同形象要求，在日本尤其如此。我觉得男女都可以作为人具有强大的力量，不管传统的一面（温柔母性，坚韧）还是个性的一面（叛逆，独立，自我追求）都是很美的。


小辣椒《盗梦侦探》


这个作品是很难拍成动画电影的，不过实际效果很成功。角色身份转换时候她不仅需要转变声调，还需要转变思考方式。重点还提了一下分享梦和情感。


露恩巴洛特《壳中少女》


这段她刚生小孩，原本没有再接新的角色。但是因为对这个人物感兴趣接下来了。然而一开始动画被取消了，到5年后才重启。而且基本换了一个制作团队。她原本担心为人母的自己配不好少女，乃至还发生了争吵。不过制作方强烈要求，外加私下讨论协商最终还是接了这个角色。


这个人物是差点被杀的失足，声带一开始都毁了。她讲话是用特异功能。为了达到这个效果，不仅是单独录音。还有一个小麦克风放在林原喉咙旁边记下她气管的活动声来起到这个效果。


她这里得到的感悟是做选择时候认真考虑，但是做出选择后不要过多后悔，回头没有意义。


若狭《阿修罗》


这里主要是谈和野泽雅子的沟通。她那会配音更艰难的是因为剪辑不发达，错了得从头来。野泽也属于很能释放情绪的，吼叫起来特别给力。




樱泽翠《花牌情缘》


林原觉得自己已经有足够的经验，配这种成年角色驾轻就熟。不过导演还是和她说不要和学生太亲近，要做一个保持一定距离的严酷导师。


她自己倒是觉得好的导师应该全心全意带好学生，让学生高兴。不过这个角色第一目标是让自己的团队保持强大。所以和她本人有一定差别。而且她也从这个角色和她曾经的对手思考事业女和传统母亲这两条道路的不同。选择了一条路，另一边就难以顾及了。特别很多职业需要从业者大部分时间在外面和同僚一起度日才能做到最好。她们往往选择退休前不组建家庭。EVA中美里的父亲、律子的母亲都是本身爱孩子，却因为事业不好表露。


连裤童装《监督不行届》


庵野秀明夫人以丈夫为原型的漫画。她也是通过作品来思考婚姻，很多时候要相互包容。她自己的婚姻也是如此。很多搞笑背后都能看到夫妻相处的辛酸忍让。


蕾贝卡《海贼王》


她一开始对这个角色判断出现了错误，认为是传统女战士。实际上她后来改了路线，这个角色不是真的喜欢战斗，而是保家卫国。之后这个角色也有了成长，开始追寻自己的目标而不是盲从父亲。配的时候她也很入戏。


白面者《潮与虎》


她倾向用比较低而沉静的声音来显现这个千年老妖，在声线上获得了很大的自由度，和早期不同。她是通过吸取负面情绪获得力量的。但是却输给了主角的顽强和显示出的正面情绪。


美代吉《昭和元禄落语心中》


也是很有女人味，心机十足乃至略邪性的角色。口是心非乃至接近对方来报复。林原为了演好这个还被老公推荐去看有艺术性的18X电影。她通过这个来了解那种女人既有让步又在适当的时候发力，让男人能沉迷其中的魅力。特别是这种独特的力量让她印象很深，虽然是服务男性的作品，但她并不认为这些女角色弱。


她总体也对那种半COS然后唱歌录MV不是很感冒，不过还是乐意去接受演出好。


六道乙女《境界之轮回》


林原很感叹又能配高桥阿姨的作品了。这次和山口胜平演夫妻。主角的母亲转生到少女体内。话说山口胜平可是工藤新一，但是原版他台词很少估计和林原互动也不多。我还是觉得台版那种柯南内心切换成新一的声音效果更好。


不少剧组成员都是看着乱马长大的，这也让她很欣慰。配音时候找到了乱马的感觉。不过她不是很赞成那种对方无论道德多低都继续爱的思想。


才贺爱蕾诺《傀儡马戏团》


她很喜欢原作，作者亲自点名她配音。这个角色实际上因为傀儡融合/转世有多个截然不同又各自具有深度的人格，对她也是一种挑战。


她也提到配音应该避免声优之间产生矛盾，这个估计也是早期积累的经验。只是这方面她没多写。


弗罗拉《卡罗尔与星期二》


为了演好这个角色，她去读了皮雅芙的生平，觉得这个角色和她很像。感叹有天赋的人也会吸引不理智的粉丝和媒体，要求太多乃至将其摧毁。阮玲玉也是一个类似的例子。


她也感叹生命的强大，哪怕这一刻倒下，之前的一部分经历也会让自己站起来。


结尾这里她感叹自己影响了一代动画粉丝，从小孩到成年。她也希望自己的工作能给与大家更多的正能量。还有感谢出版和译者。


读下来感触还不少。






可以看到她自身的成长，也能看到随着咖位提高，她出演的作品以及在作品中的地位发生变化，还有日本动画的演变。






早期她作为新人，除了角色理解外还需要他人的指导和关怀。所以她对于早期片场对她的照顾提得比较多。中期走红之后，可以作为一线主角和其他名声优合作。后期作为大牌头号明星，可以自己挑选一些欣赏或者有挑战性的角色，乃至制片方还得仰仗她。她不仅前期中期都很努力，哪怕后期也没有躺平赚钱，而是挑选那些精心制作的电影和OVA，和能让她进行思考和进一步提升的角色。






虽然提到不少名角，但是大多都以夸赞业务方面的能力和角色探讨为主，没有过多集中在私人上。她这么多年要说片场完全没有矛盾是不可能的，不过她显然没有选择很多人自传里爆料，而是没有多提。说到的纷争也是围绕和导演的角色剧情不同理解。






同时林原没有单纯把声优当成工作，配角色不仅是提升技艺，她还不断去从角色身上挖掘一些特质。不少角色包括一些经典角色，去看演员的访谈会觉得演员的素养并不高，主要靠导演编剧帮忙。而林原随着经历的丰富，中后期对于不少角色的看法的确是有一定见解深度的。她对很多和她本人反差比较大的角色也能去通过学习研究表演好，并从其中进一步提高技艺经验。所以她才能表现好这些角色，坐到那个时代声优的排头。有些角色虽然我不熟悉或者不算喜欢，不过她谈的经验体会，以及在其中体现出的进取心我是比较赞赏的。






她开头也提到了现在的声优越来越偶像化，配角色都是找条件乃至外形相近的。她也有所受益，但是骨子里还是更喜欢这种老式的声优仅仅提供声线，和人物保持一定距离。我很赞成这一点。和演员一样，偶像化固然让声优受益，但是也背上了不少偶像包袱。乃至于不少声优因为非业务的事情比如外形私生活而影响到了事业。多少有些本末倒置了。






还有她多次提到很多角色本身以及对其的研究给予自己的生活启发，自己也深有所感。自己最喜欢的几个角色，都是试图从她们身上学到光辉的精神在现实和自身实践上。比如永远也不要忘记自爱，永远也不要对世界和人类失去信心。永远也不要因为外界影响放弃原则，永远也不要放弃对他人的爱护。






有一点很遗憾，不知为何她完全没有提到《宇宙骑士》的女主角亚纪。亚纪是她配的角色里我最喜欢的一个，特别是2里的女神+导师+战士形象给我感触特别深。自己还专门写过一篇。这或许是这本书唯一让我遗憾的地方。不过总体而言，能通过它更好的了解林原，了解动画制作和声优界趣事以及她分享的精神感悟，读完还是觉得非常有意义的。

wangn41

好的 谢谢 收藏了

KDConan

印象中比较早的角色是不是有银英传里先寇布的女儿？那是众星云集啊

—— 来自 Xiaomi Redmi K30 Pro, Android 11上的 S1Next-鹅版 v2.5.4

aptx8285144

有一说一，灰原在满月之后的转变是合理的，而且以朱迪的视角以及对步美的回忆片段做了补充，只不过到了最近几年的追星狂热里才变得诡异

takayama

宇骑那边事实上是森川子安的主场，社长跟吊的关系比阿光跟子安的“虚忆”更早（从一般动画到18X，甚至基片都是），反而对林原来说都是老朋友（水谷优子等等都是老友，年纪轻的横山，包括后来OVA里的田中敦子）外加那个是时候美战才是最火的

—— 来自 HUAWEI JER-AN10, Android 12上的 S1Next-鹅版 v2.5.4

rk4444

三石和根谷居然是同期生，以前一直觉得她俩声音很像

aptx8285144

KDConan 发表于 2023-3-31 12:47
印象中比较早的角色是不是有银英传里先寇布的女儿？那是众星云集啊

—— 来自 Xiaomi Redmi K30 Pro, Andr ...

https://www.bilibili.com/video/BV1b3411477K?p=2  正是，卡琳在最终卷的那首歌印象深刻，p1是先寇布唱了点，p2是她唱的